13 canciones que fueron creadas en sueños

Muchas de nuestras canciones favoritas fueron concebidas durante los sueños de estas leyendas musicales.

Los sueños son uno de los terrenos más fértiles para la creación. Al fin y al cabo somos seres humanos, pero también seres del sueño, parafraseando a Jack Kerouac. Así como le pasó a este poeta, e incluso a Albert Einstein con su teoría de la relatividad, muchos músicos se han encontrado con sus canciones en sueños.

canciones-suenos-inspiradas-musicos-creatividad

Para Carl Jung los sueños decían mucho de nuestra psique, porque además de ser una vía de expresión del subconsciente, son un reflejo de aquello que experimentamos en la vigilia. Así que un sueño, podría decirse, expresa en gran medida todo lo que somos, y de él podemos aprender más de lo que creemos. Quizá por eso grandes artistas y pensadores han podido estar en un contacto tan orgánico con sus sueños, pues ello requiere de una cierta sensibilidad y curiosidad, e incluso diríamos que se necesita la sabiduría de quien sabe que en los sueños tiene mucho por descubrir.

Muchos músicos han aprovechado esa especie de innata sensibilidad para surfear por su onírico subconsciente, donde han encontrado las melodías o las letras de canciones que terminan por ser grandes éxitos. Algunas de estas canciones son francamente inmortales, lo que habla de la fascinante e insospechada simbiosis entre sueño y vigilia, que son en realidad territorios sin fronteras, que se influyen mutuamente todo el tiempo.

Estas son algunas de las canciones que los sueños han prodigado al mundo de la música.

 

“Yesterday”, The Beatles (1965) 

Paul McCartney se levantó en medio de la noche y fue directo a su piano. De sus sueños había surgido la inspiración para una de las melodías más emblemáticas de todos los tiempos. 

 

“Purple Haze, The Jimi Hendrix Experience (1967) 

Jimi Hendrix soñó que estaba caminando debajo del agua y que una neblina morada lo envolvía. Por supuesto, debajo del agua no hay neblina, pero ese místico y surreal sueño se convirtió en la canción “Purple Haze”.

 

“#9 Dream, John Lennon (1974) 

El más soñador de los Beatles, John Lennon, describe un sueño que tuvo. Esta canción es, literalmente, onírica e incomprensible: el coro es una especie de rezo que dice “Ah! böwakawa poussé, poussé”. Según Lennon, su sueño no fue ninguna inspiración, sino simple y llanamente un pasaje onírico que quiso convertir en canción (y que se posicionó en el lugar #9 del Billboard Hot 100 Chart). 

 

“Five Years”, David Bowie (1972) 

La canción que abre el de por sí onírico álbum de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars trata sobre un hipotético anuncio del fin del mundo. Bowie soñó en 1971 que su padre le decía que sólo tenía 5 años para vivir y que ya no debía volver a soñar, y por eso escogió que el tiempo para el fin del mundo fuesen 5 años en la canción. 

 

“I Can’t Get no Satisfaction, The Rolling Stones (1965) 

Al igual que le pasó a McCartney, Keith Richards escuchó el riff de esta canción en sueños, junto con la legendaria frase “I can’t get no satisfaction”, que da nombre a la canción.

 

“Let it Be”, The Beatles (1970) 

Otro sueño de Paul McCartney, esta vez de su madre, quien había fallecido cuando él tenía sólo 14 años. En una noche de sueños profundos e insomnio intermitente, McCartney soñó a su madre Mary, quien le decía “Déjalo ser”. 

 

“The Prophet’s Song, Queen (1975) 

La letra de esta canción, que habla sobre un sabio que alerta a la humanidad sobre una profecía, proviene de un sueño febril del guitarrista Brian May, quien por aquel entonces lidiaba con la hepatitis que contrajo debido a una aguja infectada.

 

“Break it Up, Patti Smith (1975)

Esta canción trata de Jim Morrison. Combina un sueño que Patti Smith tuvo sobre el vocalista de The Doors y la visita que hizo a su tumba en el cementerio Père Lachaise de París. En su sueño, Smith ayudaba a Morrison (quien se hallaba encadenado, cual Prometeo, a una piedra) a liberarse.

 

“Every Breath You Take”, The Police (1983) 

La línea principal de la canción, y que le da su nombre, fue soñada por Sting. Con esa frase en mente fue a su piano y compuso la canción en 30 minutos. 

 

“The Man Comes Around, Johny Cash (2002) 

La reina Elizabeth de Inglaterra le dijo a Johnny Cash en sueños que era como un arbusto torcido en medio de un remolino. Años después leyó algo similar en el Book of Revelation y terminó por juntar los puntos que lo llevarían a escribir esta canción.

 

“How to Disappear Completely, Radiohead (2000)

Thom Yorke dijo haber soñado que flotaba en el río Liffey, sin poder controlarlo. Esta canción busca hablar de cómo se siente flotar, como lo hizo Yorke en su sueño. Aunque parte de su inspiración provino también de una plática con miembros de la banda R.E.M.

 

“Enterlude, The Killers (2006)

El vocalista, Brandon Flowers, soñó con Kurt Cobain cantando encima de un bote. Dice que sonaba como Bob Dylan. La melodía de “Enterlude” provino de aquello que cantaba ese navegante Cobain que sonaba como Dylan.

 

“Gust of Wind”, Pharrel Williams (2014)

Esta canción trata de un hombre enamorado de una mujer que lo eleva mental y emocionalmente, como una fuerza natural. Fue inspirada en la esposa de Pharrel, Helen Lasichanh, a quien se la cantó en cuanto despertó, diciéndole que era sobre la divina fuerza que ella representa, como una ráfaga de viento.



Música fresca: un poco de lo mejor del momento sonoro (I)

Una carta de navegación sonora: recomendaciones de algo de la mejor música que se está creando hoy.

Sin música la vida sería un error.

F. Nietzsche

Una carta de navegación sonora…

Aquí compartimos algo de la música más estimulante, y siempre de reciente manufactura, que vamos encontrando. Géneros varios y artistas diversos, reunidos en breves selecciones bajo una sola constante: celebrar la creatividad sonora que alimenta el imaginario musical y que, por fortuna, acompaña nuestros soles y tormentas.   

Música fresca (I) 

1. Nils Frahm

2. Holy Motors

3. Casino Versus Japan

4. Kid Gusto

5. Steve Hauschildt

 

All Melody (2018) / Nils Frahm

Un disco minucioso, perfectamente construido y que tal representa el máximo punto que, hasta ahora, ha alcanzado este brillante músico alemán.

 

Slow Sundown (2018) / Holy Motors

Esta banda de Estonia nos convida psicodelia pop con un poco de melancolía cinematográfica; un álbum perfecto para imaginar historias y navegar la noche. 

 

Suicide by Sun (2018) / Casino Versus Japan

La celebración de los 20 años de una de las trayectorias más discretas y refinadas de IDM. 

 

 

Woza Beat REMIXED (2018) / Kid Gusto 

Invocando los dancefloors africanos de los 70’s, con ligeras intervenciones de house, el productor, ingeniero y DJ angelino atina un gran álbum. 

 

Dissolvi (2018) / Steve Hauschildt

Esta mezcla de ambient y minimal techno, con alusiones IDM, es una verdadera delicatessen electrónica. 

 

Curaduría: @Surrealindeath & @ParadoxeParadis



Mira este poema de Pablo Neruda desdoblarse en una preciosa animación (Video)

Vale la pena ver esta preciosa intervención audiovisual al poema “El pájaro yo”, del gran Pablo Neruda.

La poesía, más que un arte, es una especie de perfume que todo puede impregnar. Tal vez por eso aparece hasta en los rincones más inusitados y toma innumerables formas. La poesía, como esencia, es maleable.

Una re-mediación poética es precisamente lo que logró el el estudio brasileño 18bis, a partir de El pájaro yo, obra original del premio Nobel chileno, Pablo Neruda. Para lograrlo se recurrió a una técnica de esténciles y papel (capas de papel desplegables, que en repetición transmiten una idea de movimiento), para narrar la historia de una bailarina en busca de libertad. 

El pájaro yo es un poema que aparece en la compilación póstuma de Neruda, y entre otras cosas nos recuerda el amor del chileno por la ornitología –en su casa de Isla Negra dedicaba bastante tiempo a observar aves–. 

Poesía animada, remolcada y transcultural para estimular la mente contemporánea: